lunes, 12 de mayo de 2014

ZANDUNGA (ARGENTINA) 1970

ZANDUNGA

 BANDA DE ROCK AFRO LATINO. LA PRIMERA EN ESTE ESTILO Y UNA DE LAS POCAS A LO LARGO DE LA HISTORIA DEL ROCK ARGENTINO.
 UNA AGRUPACIÓN CON FUERZA Y RITMO ARROLLADOR. UNA BANDA QUE DESESTRUCTURÓ EL MOVIMIENTO DE POR AQUEL ENTONCES CARGADO DE GRISES AL ESTILO URBANO/PORTEÑO.
 LOS PIONEROS EN FUSIONAR  EL ROCK CON TUMBADORAS  DERIVANDO EN UN INTERESANTE BEAT & SOUL.
 ZANDUNGA; UN  GRUPO DE SANGRE PURAMENTE NEGRA QUE MOVILIZÓ LAS ALMAS DE CIENTOS DE JÓVENES EN EL PRIMER FESTIVAL B.A.ROCK 1970.



INTEGRANTES:


 Alberto Bolos (BATERÍA)
   Juanito Kore (BAJO)
  Carlos Altamirano (TECLADOS)
 "Chino" Dominguez (PERCUSIÓN)
   Pancho Álvarez (PERCUSIÓN)
   Diego chamorro (GUITARRA Y VOZ)


ZANDUNGA EL ORIGEN En el año l970 Diego Chamorro regresa de un viaje a New York donde queda impresionado al ver una actuación de Santana. En ese momento era integrante del grupo La Joven Guardia. Su deseo era hacer algo parecido a lo que había visto en New York y se lo comenta al productor Fernando Falcón inmediatamente trabajaron en el proyecto y fue así como se formó el grupo ZANDUNGA. Creadores del afro rock argentino, al comienzo se lo denominaba “Super Grupo” ya que estaba integrado por músicos de bandas muy conocidas en la época como Los Walkers, Piel Tierna, y el ya nombrado La Joven Guardia. Graban su primer disco en el sello Polygram (Mi cama y Marijuana ay ay ay). Actúan en los mega festivales de rock de la época con un éxito sin precedentes, tanto es así que la RCA les ofrece un contrato multimillonario para que pasen a pertenecer a su staff. A partir de ahí y por problemas legales debieron cambiar su nombre y ZANDUNGA se transformó en KATUNGA. Graban para la RCA su primer placa "Indiferencia" tema con el que llegan a la final en el Festival Internacional de Mar del Plata consagrándose definitivamente. A partir de allí comienzan a tomar un estilo propio que lanzará al grupo KATUNGA a una consagración definitiva en el plano popular, ya que su música es aceptada por todas las clases sociales y diferentes edades. Los productores Cacho Améndola y Horacio Martínez traen el tema Veo veo, qué ves y logran su primer Disco de Oro en el año 1971. Aquí podemos escuchar un sonido que será inconfundible llegando a tener el título de “RITMO DE KATUNGA”, ya que nunca se lo pudo “encuadrar” dentro de ningún género musical. Este estilo influyó en las posteriores generaciones, tanto es así que grupos actuales como Los Auténticos Decadentes reconocen admirar y encontrar sus raíces en el grupo KATUNGA. En una nota reciente en el diario Clarín, el periódico de mayor tirada de Argentina, ponen a KATUNGA como el inicio de una serie de grupos entre los que están Los Twist, La Mosca etc.


REVISTA PELO; HABLA DE ZANDUNGA Y SU FUSIÓN POCO RECOMENDABLE... (NO ESTAMOS DE ACUERDO) 1ER FESTIVAL B.A.ROCK 1970:

Durante los 4 sabados de noviembre, Se realiza B.A.Rock, en el Velodromo Municipal y ante 29.000 personas.
Sabado 7:
"Sam y su Grupo", "Provos, "Triestre", "La Union", "Moris" y "Alma y Vida".
Miercoles 11:
"Los Mentales", "La Cofradía de la Flor Solar", "Contraluz", Diplodocum", "Jarabe de Menta" y "Diego & Aramis".
Sabado 14: "Arco Iris", "Almendra", Alma de LLuvia", "Engranaje", "Pappo´s Blues", "Miguel Abuelo", "Bang" y "La Banda del Oeste".
Sabado 21:
"Vox Dei", "Victoria", "La gota de Grasa", "Zandunga" Y "Gamba Trio".
Sabado 28:
"
Pajarito Zaguri", "Sanata y Clarificación", "Los Gatos", "Hielo", "La Barra de Chocolate", "Natural", "Pot Zenda y el Cuarto Poder" y "Sol". 

Escuchando a ZANDUNGA!!!


http://youtu.be/b532igfJ6sg


FIN DE LA HISTORIA: ZANDUNGA YA CONVERTIDO DEFINITIVAMENTE EN KATUNGA!!!

 Hay un punto de la historia en el que se cruzan Carlos Santana, Frank Zappa y Jethro Tull con "Veo veo", "Palo bonito" y "El Negro no puede". La epifanía fue de Diego Chamorro, durante un show en el legendario teatro Fillmore East, de Nueva York. Esa noche a Chamorro se le hizo la luz, y la luz se llamó Zandunga. Mejor dicho, Katunga. Todo esto es rigurosamente cierto. 


Porque Katunga nació, allá en los albores de los 70, como un experimento de rock afrolatino, una novedad sonora que llamó la atención de Luis Alberto Spinetta. ¿Qué eran esas tumbadoras, esa percusión, ese ritmo endemoniado?

Chamorro, que no se llama Diego sino Edgardo, cuenta todo esto con un timbre admirativo en la entonación. Como si a más de 40 años de los hechos le costara aceptar que pasó lo que pasó. Y sí, pasó.

Pero antes de Katunga, de los cientos de miles de discos vendidos y del millón de anécdotas en un millón de kilómetros recorridos a fuerza de hits, hay una historia. Chamorro la cuenta mientras el sol de la tarde le ilumina los recuerdos. Algunas horas más tarde desplegará su rutina en el restó de un hotel cinco estrellas. El Sheraton. Porque Katunga nunca para. 

Los hermanos -Alberto y Hugo ya estaban listos- se armaron de guitarra, bajo y batería e intentaron una broma adolescente con forma de banda. Le pusieron Séptimo Regimiento.

Eso fue en los 60, advierte Chamorro. Escuchaban a los Beatles, los Rolling Stones, Procol Harum... Todo en inglés. Y de repente estaban subidos a la más exclusiva de las olas artísticas, tocando en galerías de arte yhappenings. La crema del Di Tella, los Vianini, los Bordeu, todos felices con Séptimo Regimiento. Tanto que quedaron inmersos en una película -"Sexoanálisis"-, con Libertad Leblanc como Dios la trajo al mundo en una cama gigante. Piensen en una Andrea Rincón rubia y refinada. Eso era la Leblanc por aquellas épocas. Una bomba. Pasaban cosas en los 60.

Séptimo Regimiento (SEPTIMA BRIGADA) entró al estudio, metió un exitazo -"Paco Camorra"- y terminaron en una película con Luis Sandrini. Entonces las cosas se pusieron serias.

¿Quién no escuchó "El extraño de pelo largo", ese que sin preocupaciones va? Lo cantaba La Joven Guardia. Un día Roque Narvaja se bajó del tren y los integrantes de la banda -Hiacho Lezica, Enrique Masllorenzy Félix Pando- salieron a buscar un reemplazante. ¿Y por qué no Chamorro?

El problema es que en La Joven Guardia eran chicos bien, así que al pibe de Villa Pueyrredón le cambiaron el nombre: pasó a llamarse Diego Aguerre. Y de paso lo vistieron en Recoleta, le llenaron el bolsillo de dólares y lo mandaron a Nueva York. Al encuentro de Santana.

Ya de vuelta, Aguerre volvió a ser Chamorro, pero se dejó el Diego. Uf, demasiados cambios. Lo importante era motorizar esa idea. Esa Zandunga que por cuestiones legales mutó en Katunga. La banda propia. Jugar en Primera con todas las letras.

Cuenta Chamorro que el sonido dependía de la percusión, y que entre los músicos profesionales ninguno encontraba el punto justo. Así que se fueron al bajo, a caminar los cabarutes, la tierra de los caballos lentos y las chicas rápidas. Y ahí estaban, por supuesto, los magos del tam tam, listos para hacer de Katunga el hijo legítimo de Los Shakers y Los Wawancó.

Sigamos. Katunga sudaba rock, pero la discográfica RCA exigía dividendos. "Muchachos, si quieren triunfar graben esto", les dijo Cacho Améndola. "Esto" era "Veo veo". Lo grabaron. Se vendió como rosarios bendecidos por el papa Francisco. ¿Tocarlo en vivo? ¡Ni a palos!

Hasta que una noche, después de un show, el productor los puso entre la espada y la pared: "si no cantan 'Veo veo' no cobran", les dijo. Fue desde ese momento que Chamorro trazó una línea y decidió ponerse del lado del público. Cantar muy feliz, noche tras noche, "Mirá para arriba, mirá para abajo", "Palo bonito", "El Negro no puede", "Me lo dijo una gitana". Una escuela en la que, por ejemplo, Los Auténticos Decadentes se recibieron con honores.

En Miami, la revista "Record World" premió al combo de los Chamorro. Sí, fueron el grupo más popular de América Latina. Pasaron por el tamiz de Lalo Fransen y de Palito Ortega. Rodaron películas de toda laya -¡los dirigió Adolfo Aristarain!-, se hicieron grandes amigos de Ricardo Darín y de Cacho Castaña. Quedaron ligados por siempre a Alberto Olmedo. La rompieron en televisión.

Las canciones, está claro, no son de Katunga. Se las apropió el público. Son de las hinchadas de fútbol y del trencito que se arma en el casamiento a las tres de la mañana. Y pensar que en España tocaron con Ray Charles y con Joan Manuel Serrat. Todo esto es rigurosamente cierto.

ESCUCHANDO A KATUNGA "INDIFERENCIA" tema con el que llegan a la final en el Festival Internacional de Mar del Plata consagrándose definitivamente. AÑO 1970

http://youtu.be/wZa7qQhoRng

ZANDUNGA AQUELLA MÍTICA Y EXCELSA  BANDA CON ESPÍRITU NEGRO QUE NUTRIÓ A NUESTRO ROCK CON LAS RAÍCES MAS LEJANAS Y GENUINAS DE LA MÚSICA; UNA BANDA QUE ASOLÓ LOS CAMPOS ÁRIDOS Y ACIAGOS DEL ROCK MELANCÓLICO...

jueves, 17 de abril de 2014

SCREAM - (URUGUAY/ARGENTINA) 1969 - 1973

SCREAM: BANDA DE ROCK QUE FUNCIONÓ A FINES DE LOS 60 Y PRINCIPIOS DE LOS 70. DESDE URUGUAY Y CON MAYORÍA DE INTEGRANTES ORIENTALES Y PERCUSIONISTA ARGENTINO; SCREAN SE CARACTERIZÓ POR SU ELABORACIÓN EN ROCK  LATINO AL ESTILO SANTANA. EN SU ESENCIA ESTA GRAN BANDA TUVO SU ÉPOCA GLORIOSA PARTICIPANDO DE VARIOS FESTIVALES CON SUS CONTEMPORÁNEOS URUGUAYOS OPUS ALFA, MIGUEL Y EL COMITÉ, LOS HOKERS, ETC. QUIENES PRESENCIARON SUS RECITALES RECUERDAN A SCREAM COMO UNA BANDA POTENTE  CON CORTES,  CAMBIOS DE RITMOS Y MUCHO VIRTUOSISMO Y TALENTO EN SUS INTEGRANTES EN ESPECIAL EL DE CHARLY PINTOS, GUITARRISTA, VOZ Y CEREBRO DEL GRUPO.


INTEGRANTES: 
             CHARLY PINTOS (GUITARRA Y VOZ)
MARIO MASTROGIOVANNI (TECLADOS Y VOZ)
HÉCTOR DE LOS SANTOS (BAJO)
ANTONIO CORTEZ (TUMBADORAS)
MARIO CAZENEUVE (1RA VOZ)
CARLOS MEDEIROS (BATERÍA)

LOS SCREAM GRABARON UN DISCO EN EL AÑO 1972 EN URUGUAY. UN DISCO DÓNDE EL ROCK EMOCIONA, SENSIBILIZA Y DESGARRA LOS SILENCIOS Y LAS ALMAS...
SCREAM FUE DE AQUELLAS AGRUPACIONES QUE ELECTRIZABA LAS CONCIENCIAS MAS COMPLEJAS. UN GRUPO CON LA SUTILEZA CASI AL LÍMITE DE LO SUBLIME... 
SCREAM: LUEGO DE LA PARTIDA DE CAZENEUVE SE TRANSFORMÓ EN : "LA BANDA DEL CERRO" (1972 - 1973) AUNQUE CON EFÍMERA VIDA.
SCREAM: UN ALARIDO QUE ATRAVESÓ EL RÍO DE LA PLATA PARA TRANSFORMARSE EN UN VERDADERO Y PURO GRUPO DE ROCK AND ROLL LLAMADO UNIMOG... PERO DE UNIMOG YA NOS OCUPAREMOS EN OTRA DE LAS PUBLICACIONES....

AHORA SÍ ES TIEMPO DE ESCUCHARLOS CON ESTE HERMOSO TEMA DENOMINADO: "MACUMBA"....http://youtu.be/fkKSSQzmRMU

martes, 15 de abril de 2014

MESÍAS (ARGENTINA) 1973

MESÍAS: Dúo acústico integrado por Juan Carmelo Bellia (guitarra y voz) y Alberto Sarubbi (guitarra y voz) se formaron en noviembre del 72. Alberto había pasado por varias agrupaciones desconocidas, mientras que Juan fue parte de aquel primer Sui Géneris de 6 integrantes de la primera época; él fue junto con Charly uno de los fundadores de la banda.

MESÍAS: Un dúo con la frescura inquieta del génesis del Rock Argentino. Un dúo simple, pero con ribetes de complejos pasajes en las armonías... un dúo lleno de paisajismos contundentes que iban desde la temática del amor hasta la esencia pura de lo contestatario. MESÍAS: Un viajero indivisible que marcó con su existencia una huella más en este apostolado de la música denominado: ROCK NACIONAL O MÚSICA PROGRESIVA ARGENTINA
GRABARON UN SIMPLE EN AÑO 73 CON LAS CANCIONES "NOSOTROS EN TUS ENTRAÑAS" (UN TEMA FOLK EN SU ESTRUCTURA MUSICAL Y LITERARIA) Y "VAS CRECIENDO" ( UN TEMA ACÚSTICO A MODO DE CUENTO; DE ESOS QUE UNO ESPERA QUE SE REALICE, PERO QUE NUNCA SUCEDE)

DISCO: 


MESÍAS
PARA
ESCUCHAR
Y
RECORDAR

http://youtu.be/5OFeYkh9uS8

http://www.goear.com/listen/c69149e/vas-creciendo-mesias

MESÍAS UN DÚO QUE  PROFETIZÓ UNA HISTORIA
SENCILLA DESBORDADA DE FRESCURA Y VIDA...

martes, 1 de abril de 2014

EXPRESS (ARGENTINA - ESPAÑA) 1983

 EXPRESS: AGRUPACIÓN QUE SE ORIGINA DESDE LAS CENIZAS DE LA BANDA ARGENTINA MARPLATENSE "ALUNAR".

YA ESTABLECIDOS EN ESPAÑA, FUNCIONAN COMO TAL A COMIENZOS DE LOS 80, GRABANDO SU ÚNICO DISCO DE IGUAL NOMBRE: "EXPRESS"
 UN GRUPO QUE DETONÓ SU POTENCIA  EN LA ESENCIA MISMA DE LA MÚSICA ELABORADA, RECORRIENDO LOS AIRES IMAGINARIOS  DE LO SORPRENDENTE E INCIERTO. UNA BANDA ARROLLADORA Y SUBLIME; CON MAGIA, TALENTO Y VIRTUOSISMO...
 EXPRESS: UN RAUDO VIENTO AZOTADOR DE PENTAGRAMAS QUE GESTA SU NACIMIENTO EN EL ATLÁNTICO PARA DESCANSAR SU MÚSICA EN LOS MARES DE LA IBÉRICA PENÍNSULA...


                                               EXPRESS; FORMACIÓN Y DISCO


INTEGRANTES:

                              Ricardo "Ritchie" Benitez (voz solista) Arg.
                        Carlos Lambertini (Guitarra y voz) Arg.
                        Carlos De Nicolai (Bajo y voz) Arg.
                        Eddy De Nicolai (Guitarra y voz) Arg.
                        Luis Manzotti (Bateria)  Arg.
                        Adolfo Carasa (Teclados) Esp.




Temas del disco

1. Que pasa contigo Margaret
2. Sacude tu moral
3. Michaell
4. Areco
5. Sueña, sueña
6. Y veras
7. Perseguidor Nocturno
8. Rock and rollo
9. Cuenta hasta dos

Su música, originalmente muy sinfónica, se escuchaba habitualmente en las discotecas de la Isla. Posteriormente, a raiz de su contrato con Zafiro, se inclinaron hacia un Rock más duro que les llevó a ser teloneros de Miguel Rios en su gira Rock and Rios y de otras bandas importantes del rock duro del momento como Obus, Baron Rojo y Leño.
En Noviembre de 1982 entrarian a grabar en los estudios Maller bajo la producción de Miguel Martorell su primer y único disco. Este primer trabajo titulado Express seria editado a principio de 1983 por el sello Chapa y contendría 9 canciones. Una de ellas, la que fuera su single: perseguidor nocturno, se editaria años despues en el recopilatorio Chapa historia de una etiqueta.
La edición del disco en Chapa y la colaboración como teloneros de otros grupos del sello les dió la oportunidad de participar en el Mazarock de Murcia de 1983 junto a Obus, Ñu, Evo, Pegasus, Cargo de Nuit, Moris, Medina Azahara, Angeles del infierno, Barón Rojo, Banzai, Panzer, Asfalto, Mediterraneo y Topo. y tambien a realizar una serie de conciertos por la Peninsula junto a Moris, Topo y Ñu.
Sin embargo, la formación no duraría mucho más y acabarian disolviendose poco antes de grabar el que podria haber sido su segundo trabajo con Chapa. Ritchie acabaría poco despues siendo cantante solista de la banda Asfalto.
Express no tuvo mucha relación con el resto de bandas jóvenes que iban despuntando en Mallorca pero por su cuenta consiguieron hacerse un pequeño hueco en la escena Nacional del rock duro tan de moda en los primeros 80.

PARA VER ESCUCHAR Y DISFRUTAR DE LOS INCREÍBLES EXPRESS Y EL GRAN MAGO RICHIE BENITEZ ( 1RA VOZ Y LIDER DE LA BANDA)

http://www.youtube.com/watch?v=4lXColHAktI

http://www.youtube.com/watch?v=NEPfhe_0N_o


sábado, 29 de marzo de 2014

TARKUS (ARGENTINA - PERÚ) 1972

TARKUS: Banda Argentino-peruana que funcionó a principios de los setenta.Precursores del Heavy Metal & psicodelia de latinoamérica .Editaron un solo Lp: "Tarkus" (disco homónimo) en 1972. Un trabajo excelente minado de grises metáforas que subyugan los pentagramas desflorando los aires perpetuos del mismísimo rock and roll... Un hermoso disco donde el centro se eterniza en las oquedades más profundas y abismales del rock criollo; donde la sublimación del surrealismo renace desde los acordes etéreos de la sustancia misma TARKUS... Un monstruo efímero, pero imponente. Una agrupación oculta tras varias décadas de puro ostracismo...

TARKUS: FORMACIÓN Y DISCO




Tarkus estaba formado por:
 Alex Nathanson (solista), Dario Gianella (guitarra), Guillermo Van Lacke (bajo) y Walo Carrillo (Bateria).
Alex:  Argentino  nacionalizado Peruano.
Dario Gianella: Argentino
Guillermo Van Lacke : Argentino
Walo Carrillo: Peruano
Como decíamos  Tarkus  grabó para el sello Mag, un Long Play que lleva el nombre del grupo con  8 temas, siete de los cuales pertenecen a Dario Gianella; el octavo pertenece Alex Nathanson.

 TEMAS DEL DISCO:

01-El Pirata
02-Martha ya esta
03-Cambiemos ya
04-Tempestad
05-Tema para Luis
06-Tranquila reflexion
07-Rio tonto
08-Tiempo en el sol

http://www.youtube.com/watch?v=pY63Fb97u5A
http://www.youtube.com/watch?v=TcLZoGYFicQ&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=cYDidH3yUZw

                       Entrevista realizada por Queta Graña 1972

¿A que estilo de musica pop consideran ustedes que pertenecen y por que?
Al “Heavy rock”es el estilo que llamamos en Latinoamérica”Musica Pesada”,es el que mas nos asienta,es el que nos ha movido mas a componer e interpretar.

¿Tienen intención de crear un estilo propio?
Creemos ya tenerlo,una vez unos chicos nos dijeron “Uds perecen Led Zeppelín”,yo les conteste:”Tal vez en el color de su primera guitarra este el parecido…”
Nos cuenta con humor Dario,”la guitarra magica del conjunto”Hay conjuntos que si creen que si otro toca en el mismo estilo que ellos,se estan copiando…Por ejemplo en Inglaterra hay muchisimos conjuntos de “Heavy rock”que son muy diferentes.

¿Qué los hizo en decidir a cantar en Castellano?
La visión de mayores facilidades de creación y expresión propia,y de un campo mas accesible de comunicación con el publico joven..

¿Qué quieren comunicar atravez de sus canciones?
-La instrucción del sistema-nos dice vibrantemente cual son sus platillos-Walo-“El capo”de la bateria.”El grupo esta integrado por cuatro y cada uno busca su verdad,lo que mas deseamos transmitir es amor y lo estamos haciendo”-afirma Dario-la voz unanime del conjunto,y asi lo demuestra en su poema “Rio Tonto”,un fragmento de este poema dice asi:
Pastos reposan cerca de mi
Junto a mis manos y creo que soy
Abro mis manos y ya no soy
En donde esta el hada que me habló
Diciendome sube el escalon
Donde esta aquel profesor
Que me dio su mano y me dijo adios…
“El autor de esta obra de arte soy soy”nos dice Dario,y completa la respuesta a nuestra pregunta,dandonos la filosofia propia del grupo,”Queremos expresar una verdad que estamos buscando por experiencias de grupo o particulares que nos lleve a nuestra realización como humanos”

¿Según su criterio que es lo mas admirable en los Beatles,su musica.las letras de sus canciones o la interpretación de estas?

La desintegración del grupo a sido lo mas acertado.Cada uno por separado a evolucionado mas rapidamente,antes de la separacion cada uno actuaba en forma muy personal,no habia una fuerza conjunta,particularmente estan haciendo cosas”muy buenas”

¿Qué piensan de los arreglos de la musica clasica a ritmo pop?

“A mi me encanta la musica clasica”declara abiertamente Dario,los arreglos de musica clasica son fabulosos,nosotros hemos hecho tambien este tipo de arreglo,como en el caso de nuestro tema “Tempestad”.

¿Acerca de la musica de protesta que podrian decir?

“Los que componen este tipo de musica hablan por los problemas que no pueden resolver,y no pueden satisfacer en el momento…pero no pasan de alli…Es como que sus composiciones,llegaran hasta una puerta,que vendria a ser la exposición del problema,pero no dan la solucion a este,osea,no aportan nada…”

¿Cómo ven la musica dentro de 10 años?

“La mayoria de los compositores de musica pop que yo conozco,buscan “su verdad”…y actualmente todos ellos se inclinan por la tendencia mística.En unos años la musica de moda sera la mística,-profetiza “El poeta”del conjunto.


                                 


Nota:diario "Ultima hora" Viernes 25 de Agosto de 1972 (El grupo se disolvió en setiembre de ese mismo año)

Levantando la bandera de “El Pirata”,el grupo Tarkus,ingresa al mundo artistico con muchas ganas de hacer musica pero de la buena.Los integrantes del grupo Tarkus son: Dario Gianella, que en el grupo toca la guitarra:Guillermo Van Lacke toca el bajo: Walo Carrillo se luce con la bateria y Alex Nathanson es el cantante solista.
Ellos nos van a hablar de su musica “Nuestra musica en si es pesada,esto se encuentra en el peso de la musica,no solo hacemos la musica pesada,sino tambien el jazz y el blues.Por ejemplo tenemos temas que incluyen arreglos clasicos,como en Martha ya está”se encuentra la fuerza musical con la melodía en “Tempestad”,se unen los tres elementos de nuestra musica,”El sentimiento,la fuerza y el peso”.El peso es una circunstancia en la musica de nuestro momento,tal vez mañana “vuele la musica”.
La musica la conjugamos con el idioma,porque al conjugarse la musica con lo literal,capten las personas los mensajes que tienen debido que nuestro idiomaes el castellano y es la unica forma que nos puedan entender.

¿Dime el porque del nombre “Tarkus”?

“Tarkus es un ser de la mente humana que trabaja y funciona al trasladarnos a otra dimension y especialmente aparece cuando entes malignas nos atacan a nuestro yo interior,entonces Tarkus nos defiende, osea que es una ilusion de la mente humana,su forma es de un Monstruo colorín que tiene de todo”

Nos dicen que grabaron en el sello Mag,es la primera experiencia del grupo.Ah,sobre su formación o union prefieren no hablar porque es una larga historia.
“queremos hacer un concierto que seria la primera semana de setiembre.para nosotros es importante que nuestra musica sea escuchada en vivo,para entender nuestra musica tienen que escuchar el LP y luego podernos ver en persona”
“En el espectáculo que presentaremos queremos establecer un vinculo entre el publico y nosotros osea trataremos de romper el escenario y asi poder comunicarnos,no mediante el habla sino de nuestra musica,porque si nos pondríamos a hablar estaria como el mundo que esta en la ruina por querer todos hablar"
 
FOTO DE Dario Gianella y Guillermo Van Lacke VOLVIENDO DE PERÚ A LA ARGENTINA

FOTO DE Guillermo Van Lacke en su paso por LA BANDA DEL OESTE 


TARKUS ESE INMENSO GIGANTE QUE ESTREMECIÓ A PERÚ, PERO AUN PERMANECE OCULTO EN LA ARGENTINA...